La chitarra contemporanea - Seminario

Lingua italiana - Il Seminario sul tema La Chitarra Contemporanea prende in considerazione i linguaggi, il repertorio, l’identità storica e la dimensione tecnica attuale della chitarra cosiddetta “classica”, dalla metà del Novecento ad oggi.

In tale contesto sono considerati, in breve: i concetti di composizione contemporanea, armonizzazione, improvvisazione e sperimentazione timbrica legati alla chitarra; le Scuole che hanno caratterizzato gli approcci estetici ed interpretativi; il repertorio, con le diverse influenze e lo sfruttamento delle possibili esperienze creative e le nuove acquisizioni tecnico-strumentali, comparate con le identità precedenti (XIX Secolo e prima metà del XX Secolo).

Per chitarrismo classico contemporaneo, quindi, si intende tutto ciò che con la chitarra “classica”, e la sua tecnica relativa, si può pensare e suonare, attraversando le diverse dimensioni stilistiche e i vari generi: la classica, la fusion, il pop, la musica etnica e la musica popolare, la musica da film, ecc., senza pregiudizievoli barriere.

Premesso ciò, il percorso del Seminario di Chitarra Contemporanea presuppone un breve iter che verte su due aree specifiche: l’Area tecnico-strumentale e il Repertorio.

Il Seminario è rivolto ai chitarristi (classici e non, senza l’obbligo di possesso del Diploma di Chitarra) e ai musicisti interessati.

Area tecnico-strumentale

In quest’area vengono trattati, in breve, alcuni modi di intendere la tecnica chitarristica moderna, con cenni ai Trattati pubblicati dalla metà del Novecento ad oggi, evidenziandone similitudini e differenze, non solo tra essi stessi ma anche rispetto ai Metodi storici del passato. Vengono considerati inoltre i rapporti tra tecnica “classica” e tecnica “flamenca”, tra suono “classico” e suono “acustico”, tra suono “acustico” e suono “elettrico” e le conseguenti influenze derivanti.

Repertorio

In quest’area vengono analizzate alcune opere rappresentative per la storia chitarristica della Seconda metà del Novecento, dando maggiore spazio alle composizioni “classiche” dei chitarristi-compositori contemporanei più rappresentativi. Tra questi: Leo Brouwer, Angelo Gilardino, Dusan Bogdanovic, Nikita Koshkin, Roland Dyens, Francis Kleynjans, Nuccio D’Angelo, Maurizio Colonna, Abel Carlevaro, Antonio Lauro, John W. Duarte, Carlo Domeniconi, Andrew York, Mario Gangi, François Laurent , Ernesto Cordero, Stefán Rak ed Egberto Gismonti.

Chitara contemporana - Seminar

Limba Romana - Seminarul cu tema “Chitara contemporana” are in vedere limbajele, repertoriul, identitatea istorica si dimensiunea tehnica actuala a chitarei asa-numite “clasice”, incepand cu a doua jumatate a secolului XX pana astazi.

In acest context se va face pe scurt referire la conceptele de compozitie contemporana, armonizare, improvizare si experimentare a timbrului legate de chitara; scolile care au caracterizat abordarile estetice si interpretative; si repertoriul, cu diverse influente si folosirea experientelor creative, noi achizitii tehnice-instrumentale, comparate cu realitatile precedente (secolul XIX si prima jumatate a sec. XX). Prin chitarism clasic contemporan, asadar, se intelege tot ceea ce se poate gandi si canta cu o chitara “clasica” si tehnica sa, traversand diferitele dimensiuni stilistice si genuri: classica, fusion, pop, muzica etnica si muzica populara, muzica de film etc, fara bariere prejudiciabile. Avand in vedere cele de mai sus, Seminarul de Chitara Contemporana presupune un scurt iter care se va desfasura in doua parti diferite: Partea tehnica-instrumentala si Repertoriul.

Seminarul este adresat chitaristilor (clasici si nu numai, licentiati sau nu) si muzicienilor interesati.

Partea tehnica-instrumentala

In aceasta parte se vor studia, pe scurt, modurile de intelegere a tehnicii chitaristice moderne, cu referiri la Tratatele publicate dupa jumatatea sec. XX pana astazi, evidentiind asemanari si diferente, nu numai intre ele dar si fata de metodele istorice din trecut. Se vor discuta raporturile dintre tehnica “clasica” si tehnica “flamenco”, intre sunetul “clasic” si sunetul “acustic”, intre sunetul “acustic “ si cel “electric” si influentele care deriva de aici.

Repertoriul

In aceasta parte vor fi analizate unele opere reprezentative din istoria chitaristicii din a doua jumatatea a sec. XX, acordand atentie compozitiilor “clasice” ale celor mai importanti chitaristi compozitori contemporani si printre ei: Leo Brouwer, Angelo Gilardino, Dusan Bogdanovic, Nikita Koshkin, Roland Dyens, Francis Kleynjans, Nuccio D’Angelo, Maurizio Colonna, Abel Carlevaro, Antonio Lauro, John W. Duarte, Carlo Domeniconi, Andrew York, Mario Gangi, François Laurent , Ernesto Cordero, Stefán Rak ed Egberto Gismonti.

MAURIZIO COLONNA

Lingua italiana - Maurizio Colonna è considerato unanimemente uno dei più grandi chitarristi classici del nostro tempo.

Chitarrista-compositore tra i più rappresentativi ed eclettici di oggi, è autore di libri storico-musicali e di tecnica chitarristica, di composizioni per chitarra, per chitarra e pianoforte, scritte insieme alla pianista-compositrice Luciana Bigazzi, di numerose opere discografiche e di musiche da film.

Parallelamente a ciò ha realizzato CD e video solistici e in duo con il chitarrista australiano Frank Gambale, aprendo uno spazio significativo nell’ambito della didattica e dei nuovi linguaggi chitarristici.

Molte volte ospite, in qualità di solista, in trasmissioni televisive italiane e internazionali, Maurizio Colonna e’ stato il primo chitarrista classico, nella storia della televisione italiana, ad essere ospite, il 19 Febbraio 1996, del Festival di Sanremo, trasmesso in mondovisione.

Ha ricevuto inoltre numerosi riconoscimenti e Premi internazionali. Maurizio Colonna e’ testimonial ufficiale del marchio americano La Bella (con una muta di corde intitolata “Professional Series Maurizio Colonna”) e della casa spagnola costruttrice di chitarre Ramirez.

Limba romana - Maurizio Colonna este unanim considerat unul dintre cei mai mari chitaristi clasici ai timpurilor noastre.

Chitarist-compozitor printre cei mai reprezentativi si mai eclectici din ziua de azi, este autor al unor carti de istorie a muzicii si de tehnica a chitarei, de compozitii pentru chitara, si pentru chitara si pian, scrise impreuna cu pianista si compozitoarea Luciana Bigazzi. Este de asemenea autor a numeroase opere discografice precum si autor de muzica de film.

In paralel a realizat CD-uri si video clip-uri ca solist sau impreuna cu chitaristul australian Frank Gambale, explorind un spatiu semnificativ in cadrul didacticii si al noilor limbaje chitaristice.

Invitat de mai multe ori, in calitate de solist, al unor emisiuni de televiziune italiene si internationale, Maurizio Colonna a fost primul chitarist clasic, in istoria televiziunii italiene, oaspete al Festivalului de la San Remo (mondoviziune) din 19 februarie 1996.

A primit numeroase recunoasteri si premii internationale. Maurizio Colonna este imaginea marcii americane La Bella (cu o serie de corzi intitulata "Professional Series Maurizio Colonna") si a casei spaniole producatoare de chitare Ramirez.

Per maggiori informazioni:

Dr.ssa Valentina Mazzon c/o cultura.bucarest@esteri.it